奢侈品牌傍上了艺术展吗

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奢侈品投靠艺术展，可以让消费者把购买奢侈品理解成某种投资沈阳哪家医院治疗银屑病好行为，降低在坏年景里“乱花钱”的内疚感

今年1月15日起，Chanel精心选在潮都上海的当代艺术馆举办为期两个月的“文化香奈儿Culture Chanel”艺术展览，展出香奈儿女士的设计、经典标志象征物、文字及创作手稿，向观展者展现香奈儿本人的美学思想及在时尚史里的影响。1971年去世的时尚先驱生前曾说“我要成为未来的一部分”。她做到了。

德国诗人歌德为此应当跟香奈儿惺惺相惜。他说过更具操作价值的话——“建立更好的未来要从深入发掘过去开始”。这正是当下的时尚界应对市场的一大解决方案。

由最初的小作坊作业，到上世纪后期的奢侈品品牌集团化的现象发生，设计师们失去了从容的资格，每一系列作品在首次亮相后都会立即被全球观众围观;原本只需应对一年两季的成衣发布，现在任务单上还添了度假、Pre-Fall、限量等其它系列。当灵感不足以支撑压力时，设计师们越来越多地在新设计里不断重复旧时尚。比如LV推出老式行李箱，巴宝莉(Burberry)翻新一战时期的作品样板——Maison Martin Margiela就擅长把自己过去的作品重新拿出做旧，构成一个新的系列，以旧带新甚至成为他的品牌基因，几乎每一季的作品都有类似的影子。2001年，Diane Von Furstenberg则干脆完全复制了自己在1972年发布过的并因此治疗白癜风的药成名的“Wrap Dress”(裹身裙)，甚至连当年的广告也分毫不改地照搬发布，用自心理健康知识身的历史感索求顾客忠诚。

湖南新闻网另一种诉诸历史的路径是如Chanel般涉足艺术展览领域。1983年，Yves Saint Laurent先生在大都会艺术博物馆举行了时装史上的第一场时装展览(尽管是在服装厅里展出)，奢侈品牌举办艺术展览的风潮自此掀起。这种展览的主旨大多是回顾品牌自身历史和经典设计，顺手扶植新兴艺术家，或与艺术本身联姻。

2000年，乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)在自己出资赞助的纽约博物馆举办了自己公司成立25年的作品回顾展，这在当时被视作商业行为。一向对品牌毫不留面批评的时尚评论家Cathy Horyn就撰文抨击前者利用博物馆的权威性和影响力给自己打广告，“毫无任何价值可言”。

2008年金融危机之后，奢侈品巨头们在举办艺术展之路上走得越来越远：2010年世博会期间，Salvatore Ferragamo把自家制鞋坊带到园区意大利馆，向游客们展示其在做鞋方面的深厚功力;Christian Dior品牌则为其灵感提供者时尚插画师Rene Gruau举办了作品回顾展;Gucci将在佛罗伦萨开设博物馆来庆祝品牌成立九十周年。

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